Esta es la historia de como el arte folk estadounidense se torno en la piedra angular de su música popular, que le daría origen al Rock&Roll.
Humble: Humilde
W.C Handy: Padre del Blues
El blues es uno de los mejores inventos del Siglo 20, es casi tan vieja como la música popular en sí misma, y comenzó siendo música muy simple con sus raíces en Africa, pero nació al sur de los Estados Unidos a partir del folk Afroamericano y el Gospel.
Su rica historia fluye a través de varios géneros, al igual que su lugar de origen, el Río Mississippi, el cual llevó a muchos músicos desde la ciudad de Minneapolis hasta el sur de Nueva Orleans, donde luego se desarrollaría el Jazz.
Etimología Del Blues
Al principio, alrededor de 1910, el Blues se asociaba predominantemente con cualquier cosa viciosa; era considerado como música vinculada a criminales por parte de los blancos. Sin embargo, el Blues debe de ser visto más como el lenguaje utilizado por la gente marginada y quebrantada de la sociedad: los pobres, los ciegos, los desafortunados y particularmente, los afroamericanos, siendo el Blues la forma de expresar su disgusto con el estilo de vida que llevaban día a día.
La palabra Blues ya era parte del idioma inglés en el siglo XIX, y describía un estado de depresión asociada generalmente a el abuso crónico del alcohol. Como los primeros músicos de Blues solían ser hombres solitarios con una historia trágica o criminal, se solían volver adictos al licor y a las drogas (cocaína en los primeros días), y se referían a "el blues" como concepto que reflejaba parte de esta problemática cotidiana. En estas sustancias muchos buscaron una cura para tratar a la tristeza mientras que en su música, buscaban la expiación por sus obras y tangibilizar sus represiones. Es por eso que en un principio el Blues se cantaba en primera persona, sobre seguir adelante y dejar los problemas atrás, fue una forma de liberar la presión local de ser marginados, para luego evolucionar a temáticas de viaje, haciendo referencia sus recorridos y a sus experiencias musicales.
Folk Blues o Country Blues 1910
El primer blues, el Folk blues o Country Blues fue este Blues rural; un Blues originado lejos de la ciudad, en un momento en el que casi no existía música popular, la única música existente además de la música folk, clásica y el ragtime en general. En el momento de la concepción del Blues, su inspiración fue el Gospel. Sin embargo, casi automáticamente, el Blues se convierto en la antítesis de este, debido a que los cantantes afroamericanos errantes cantaban de como habían perdido su fe debido a la desgracia que vivían, desarrollando lenta pero firmemente su propio tipo de Gospel personal o más exactamente: "badspel" “góspel malo”. Se cristalizo el concepto debido a que habían pocas noticias positivas que contar. Por eso mismo La música era muy espontánea e improvisada: los cantantes tocaban cualquier acorde y cantaban cualquier letra que se les viniera a la mente, pero a menudo sobre sucesos trágicos o deprimentes. Al principio simplemente usaban banjos, más tarde guitarras, incluso utilizaban instrumentos al alcance de sus manos como eran las botellas, que utilizaban su cuello, el cual soplaban para generar notas azules mientras cantaban sus versos. El Folk o Country Blues se mantuvo en paralelo incluso cuando Classic Blues y Jazz comienzan a acumular mayor impulso.
Classic Blues, (Vaudeville) 1923
El Blues comenzó a expandirse por los Estados Unidos, donde se tendían escenarios y se montaban shows “tends shows” los cuales viajaban alrededor de los pueblos para dirigirse a grandes ciudades, incorporando cada vez mas ingredientes a este genero, que repercutirían en grandes bandas. Los hombres y mujeres que participaban de este sub genero, componían y hacían las performances, además eran ambiciosos y querían llevar su música a lo publico. Fue New York la nueva capital de la industria discográfica, la cual logro que el blues conquistara su expansión soñada la cual la tornaría en música popular además de ser una oportunidad para aquellas mujeres empoderadas que decidieron cantar sobre el escenario problemáticas de sexo, tristeza, el feeling Blue
El Classic Blues no fue el primer sub genero pero si se define como uno formal porque tuvo las primeras canciones populares grabadas de Blues en general. También conocido como Blues vocal o femenino, este Blues clásico es una historia completamente diferente a Country Blues. Bajo la influencia de los músicos de Jazz, el Blues se transformó en un fenómeno de clase alta tocado en teatros en la gran ciudad, en lugar de bares sombreados lleno de rebeldes masculinos. Lo anterior se logro en parte por la interpretación femenina de la música, como vocalistas, a través de un show que implicaba vestuario y un escenario durante los Vaudevilles. De hecho la primera gran artista del Blues fue una mujer, ellas eran divas profesionales que ya estaban familiarizadas con la interpretación escénica, y que volvieron la vista hacia Blues una vez que se hizo popular, aunque iban acompañadas muchas veces de instrumentos de Jazz. Los espectáculos de Vaudeville eran solo para adultos, y a menudo incluían letras de temática sexual, sobre parejas e incluso violencia domestica. El Classic Blues formó un vínculo muy temprano con el Jazz, mientras que el Country Blues rural termino por evolucionar en dirección opuesta y se volvió más rudo y más orientado a la guitarra. Cuando terminó la Prohibición en los Estados Unidos, también lo hizo Classic Blues, allanando el camino para algo menos formal pero igualmente audaz: Boogie Woogie.
Boogie Woogie 1928
Inspirado en la música de Ragtime, el Blues se comenzó a introducir en el piano a finales de los años veinte, formando el Piano Blues, pero más conocido como Boogie Woogie. Similar al sello del Ragtime, el baile se genera a partir de la mano izquierda que proporciona un bajo constante y la mano derecha el contrapunto de agudos. El resultado fue un Blues sincopado muy rítmico, mucho más optimista y más feliz que el habitual. El piano también hizo posible que se le agregar un ritmo de 4/4, con acento en el segundo y cuarto tiempo. Por lo tanto, Boogie Woogie fue de los primeros en introducir el backbeat en el mundo de la música: un hito de gran importancia! El ritmo inicial del Boogie Woogie se llama "shuffle", y hace que los pies de las personas se muevan a todas partes, tornándose en un una forma de baile que alivio a casi a todo aquel afectado después de la Gran Depresión y durante los años treinta. a su vez resumió a el Blues luego de la inhibición, después del final de la prohibición racial. Desde ahí, no paso mucho tiempo antes de que "el Boogie" fuera una frase común para bailar este tipo hiperactivo de Blues. Otro sinónimo del género es "Barrelhouse Blues", su nombre deriva a un establecimiento tipo bar de baja categoría, situado en los barrios afroamericanos de grandes ciudades de Estados Unidos, donde se servia básicamente cerveza y brandy casero, el cual era colocado sobre la barra (barrel). Estos lugares jugaron un gran partido por la música: tradicionalmente solían participar pianistas acompañados de instrumentos caseros como el Kazoo, Jug Bottles, Armónicas, entre otros. Todo lo anterior fue de particular interés para los barrios bajos de Nueva Orleans, donde el Piano Blues se convirtió en New Orleans Blues durante los años cuarenta, lo que sentó las bases para lo que luego seria el Funk.
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